著名导演李安毕业影片中的女主角，台湾“兰陵剧坊”的当家花旦，台湾金钟奖的“最佳儿童节目主持人”，刘若瑀身披如此多光环，却舍弃繁华都市，在台北市郊的老泉山里创建了优人神鼓剧团，寻找内心的“道艺合一”。
优人神鼓是刘若瑀在“优剧场”基础上创建的，这也是台湾第一支以打坐训练为基础的表演团体。正在上海参加诺亚智汇活动的刘若瑀12日接受记者专访说：“打坐是减法，艺术是加法，兼顾艺术创作和生命安顿，才是真正的道艺合一”。
先打坐再打鼓的训练方式，也让表演者更好地传达了包含其中的体力与心灵的纯净。台湾著名禅者、音乐家林谷芳曾为此评论说，“中国艺术自古以来本就是道艺一体，艺术如果只是动人的表达还远远不够，它必须与超越生命境界相关”。
其实，刘若瑀自己也没想过会走上这样一条禅宗式的戏剧之路，谈起这种想法的由来，刘若瑀说：“主要得益于恩师波兰剧场大师葛托夫斯基。”
葛托夫斯基是个对中国文化有深入了解的人，其在研究中国“老庄”思想时，经常带着刘若瑀等一众学生在深夜里到山上、到森林里感受自然。刘若瑀在潜移默化中意识到，既然大师都在寻找东方文化里重要的东西，来自东方的她就更加应该“回家”去找。
优人神鼓的进度很慢，其“标杆式”的作品《时间之外》，更是经过4年的打磨，在2011年诞生。作品共分为“大骤雨”、“千江映月”、“涉空而来”、“蚀”、“漩中涡”等六场。
“大骤雨”作为破题之曲，意在向人们传达“活在当下片刻”的深意。刘若瑀告诉中新社记者，“比如在山上排练，突然间一阵很大的雨落下，都市中的人会产生各种联想，但我们优人心中却只有雨本身，这就是活在当下的意义”。
此外，《时间之外》的艺术表达风格也具有独特性，“《时间之外》主要运用鼓、锣和古筝等中国传统的乐器元素，将华丽的东西统统摒弃，只留下撞击心灵的东西”。
早在上海世博会期间，优人神鼓就作为台湾的文化名片有过一次特邀专场演出。但在刘若瑀看来，那次演出并不理想。“现场很嘈杂，而观看我们的演出需要专注，和我们一起进入相应的情境之中。我们的作品是需要和观众共同完成的。”
2015年，刘若瑀带着优人神鼓重回上海演出，是次的演出让她颇为感触，“我觉得等五年来是对的，去年的演出让我感觉上海这座城市整个沉稳下来了，有一种力量在牵引着这座城市开始往内寻找自我”。
舞台上，鼓韵直击深处，优人的神色肃穆安然，他们轻盈地跃起、落下，脚步扎实稳健。如今，优人神鼓的表演足迹已几近踏遍世界各处舞台，但让刘若瑀更为兴奋的是，“艺术是一座桥梁，尽管各地的语言都不相同，但他们却都能体悟优人神鼓背后的深意”。(完)
