上海彩虹室内合唱团又发新歌了，这次的新歌叫《感觉身体被掏空》，歌曲在27日一经推出，就很快刷爆了朋友圈，成为社交媒体的新款神曲。不过这并不让人感到意外，因为现在只有当上海彩虹室内合唱团的新歌不成为爆款神曲，才算是一种意外。
《感觉身体被掏空》还是一首非常典型的上海彩虹室内合唱团风格作品，就像他们年初的“成名曲”《张士超你到底把我家钥匙放在哪里了》一样，《感觉身体被掏空》同样运用了合唱的方式，去演绎一个极具话题性的现代主题。整首歌曲依然给人一种一本正经搞笑的感觉。
不过，这次这首《感觉身体被掏空》除了好玩之外，还因为歌曲非常传神地体现出当代人的工作压力，从而让很多人感到了共鸣。甚至就连CEO宋柯，都在听到这首歌曲后，在朋友圈写下了“想想一年来的生活，老泪纵横”这样的感触。
虽然完全是用合唱的方式演绎，但《感觉身体被掏空》却是一首非常接地气的歌曲，整首歌曲以非常轻松幽默加调侃的笔法，很容易让在大城市奋斗的年轻人，有一种情绪的代入感。其在创作手法上，其实非常接近早期许冠杰和李宗盛这些唱作人的手法，都是将小人物的心声，以自嘲、戏谑等方式，上升到流行文化高度的创作。所以，像《感觉身体被掏空》这样的歌曲，既可以称为时代的神曲，也可以称得上是时代的心曲。
从《张士超你到底把我家钥匙放在哪里了》到《感觉身体被掏空》，上海彩虹室内合唱团的作品，固然也是因为形式上的博眼球取胜，但在他们成为现象级的潮流红人，却也有互联网时代成功的规律。
在音乐上，上海彩虹室内合唱团用合唱来表现现代的主题，尤其是用雅的合唱，去唱那些生活中最俗的细节，这样的审美反差，无疑可以提供歌迷一种新鲜的猎奇感。而在主题上贴近时代和大众，尤其是歌词运用了很多流行语，也让上海彩虹室内合唱团的音乐没有任何的审美疏离感。
虽然谈不上什么高层次的精神陶冶，但相比主流市场炮制的那些为情伤而情伤的情歌，以及一些挑战低俗底线的网络神曲，上海彩虹室内合唱团的很多创意，不仅能保持一种雅与俗的平衡，也不像工业作品那样生硬无趣，在提供话题性的同时，也特别容易触动到平凡人对于艺术的感触点。
其实，上海彩虹室内合唱团的成功，对于音乐界也有着很大的触动。许多的演奏家和乐团，一直以来只是重复表演那些历史上的经典，却在经典面前变成艺术的工匠，没有创新也没有创造，只是简单复制那些旋律。
而上海彩虹室内合唱团却用这么一种看似不正经的方式，让合唱形式，在更大范围内多少得到一些扫盲和普及。当然，从另一个角度来讲，上海彩虹室内合唱团的音乐，是他们创意的一种成功。这其实也说明音乐的魅力，还在于内容的价值。捍卫形式本身，并不代表尊重艺术，甚至还因为过度的捍卫，让音乐因为缺少流动而慢慢僵化于形式，从而不再接地气，直到最后需要人为地保护才能生存。但这样的音乐，其实离死也不远了。
从流行音乐的角度来讲，工业化的机制也导致音乐的创作越来越机械，常常是为粉丝、为市场而创作，却忽略了流行音乐的亲民性。上海彩虹室内合唱团的作品，恰恰是在很多流行音乐作品不知道怎么流行的情况下，以更接地气的方式占领了市场高地，也让他们的作品能够很快得到大范围的传播。对于流行音乐和流行文化的从业者来讲，上海彩虹室内合唱团的走红，倒还真是一个值得剖析的对象。 （爱地人）
