《失孤》：刘德华讲了一个“禅意版”寻亲

《失孤》剧照

和其他打拐题材不一样的地方在于，《失孤》是双向的，即父母和孩子的情绪一并照顾到。影片真正的叙事核心，也就是刘德华和井柏然的相互取暖，对父子身份具温情化的、想象性的暂时替换。只是这两位演员在质感上都各有各的缺失。新人导演彭三源在很多时候，放弃了戏剧性的滚动，而变成一定的散文式的风格。 虽然说电影《失孤》是根据真实故事改编，还是不禁要问，刘德华出演的这个雷泽宽，十五年寻子之旅的动力，除了血浓于水的亲情外，是否还有其他因素。不是每个遇到此番人生惨境的父母，都能如此坚持不懈，雷泽宽肯定是个特例。 影片显然没有真正地走进人物的内心，他这般苦行僧的作为，是否考虑到他的家人，包括他的妻子在没有丈夫在身旁的日子里，又是怎样拖挨那一寸寸光阴。还有一点也是比较迷惑的，找孩子找了十五年，用的却只是孩子两岁时的照片，这样的寻找怎么看都有些徒劳。 从剧作规模来看，《失孤》应是有两段故事的，一个是倪景阳的孩子被人贩子吴君如拐卖了，她张贴的寻人启事被刘德华看到；另一段就是刘德华长达15年的寻子之旅。倪景阳的这一段，没头没脑地，像一块赘肉硬生生长在那儿。也许只承载了剧作功能，要将倪景阳寻死觅活与刘德华的默默坚持形成一个呼应。吴君如出演的人贩子，这个人物连符号化也谈不上，只是空荡荡地沦为一件道具。值得一提的是，吴君如的“爱人同志”陈可辛，半年多前有一部电影叫《亲爱的》，同样讲打拐题材。 和其他打拐题材不一样的地方在于，《失孤》是双向的，即父母和孩子的情绪一并照顾到。影片真正的叙事核心，也就是刘德华和井柏然的相互取暖，对父子身份具温情化的、想象性的暂时替换。只是这两位演员在质感上都各有各的缺失。 刘德华看上去更努力一些，头发短而杂乱，肤色做了处理，呈暗黄色，指甲也是粗糙而肮脏的。只是他的眼神依旧明亮，甚至有些锐利。该人物应有的疲惫、彷徨、犹豫在他难以摆脱的明星光环下，遍寻不着。 井柏然怎么看都是一个阳光大男孩，那种身份缺失的焦虑感，也几乎荡然无存。但井柏然与生身父母团聚的动机，却有着极强的说服力。若是一个来历不明的孩子，上不了户口，就失去了读书、就业、婚姻的可行性，由于没有身份证，连坐火车、飞机也不太可能。所以，当井柏然见到了他的父母后，他最高兴的事情，是到公安机关办理身份证，照一张标准照。只是影片没有通过情节的推动来展现井柏然的人生困境，而由对白一笔带过，真是殊为可惜。 刘德华和井柏然兄弟不像兄弟、朋友不像朋友、父子不像父子的情感递进，太过似曾相识。稍稍值得玩味的是，井柏然凭着依稀的线索，去寻找自己的原乡时，发现铁索变水泥，竹林成高楼，这使得他本就模糊的记忆愈发混沌。城市化的进程改变甚至湮没掉我们的记忆，让我们很难回到真正的家园，而不得不怀揣着反认他乡是故乡的幻觉，去完成止不住的流浪。 但影片的这种情绪还不够充盈，它在很多时候，放弃了戏剧性的滚动，而变成一定的散文式的风格。其实后者更难，更为考验创作者对影像诗化的全景把握。显然，作为新人的导演彭三源没有做到这一点。她在该纪实的题材用了明星，在该抒情的段落隐而不发。 不将《失孤》与《亲爱的》比较，几乎是不可能的。《亲爱的》是部不折不扣的社会问题剧，它努力探究中国在蓬勃发展之时，那些猝不及防的隐患是如何如影随形地缠绕着我们，赵薇获得母亲身份时的错愕，让她的被凌辱被伤害，变得更为立体和深入。关于孩子的争夺战，也有着相当微妙的寓意。《失孤》几乎没有“我为什么命该如此”的深切叩问，很多时候沦为一种“人间自有真情在”的空泛赞歌。 更为重要的，《亲爱的》不是一部治愈系电影，影片结束时，一个更大的悲剧仿佛才刚刚开始。而《失孤》则让僧人的缘起缘灭缘聚缘散等禅语，堪以告慰刘德华的当寻找已成习惯的壮举。这种临时空降式的拔高，让整部影片的立意变得含混。人生的道理，只有人生本身才能给你最好的说明。作为活动影像的电影，讲道理，更是大忌中的大忌，既然能将道理挂在嘴边，又何劳银幕的“大驾”。 □赛人(影评人)