上海杂技团排练空间一派忙碌。如若不是多数演员戴着口罩，恐怕很难意识到这是疫情下没有任何演出安排的文艺院团景象。 摄影：本报记者叶辰亮制图：李洁
昨天早上九点刚过，上海杂技团四个排练空间一派忙碌。360度圆形空间，《战上海》正为计划中的巡演打磨排练。转至隔壁，技术指导带领20岁出头的小伙打磨《时空之旅2》中的一段单人技巧。在这群停演不停功的杂技人中，还意外诞生了“网红”。因一段抖杠技巧视频，青年演员邱大为被网友取了一个昵称——“杠精”，单支视频点赞超过12.6万，成为抖音“艺起前行”话题下的爆款佼佼者。而网友可能不知道，这段技巧，正是为打造《时空之旅2》所创排。
如若不是多数演员戴着口罩，恐怕很难意识到这是疫情下没有任何演出安排的文艺院团景象。就在国际知名同行“太阳马戏”裁员95%、计划申请破产传闻令人揪心的当下，上海杂技团缘何练功不歇，甚至有底气同步推进两个大型作品？
“非典”期沉淀出盛演十余年的《时空之旅》，现全力打造全新升级版
上月末，加拿大国宝马戏团“太阳马戏”传出负债九亿美元大幅裁员并计划申请破产的消息，令业界震动。同为杂技人，上海杂技团团长、上海马戏城总经理俞亦纲反而给出一段更积极的解答：“企业一时遭受重创，并不意味着品牌会随之消失。”对于以创意为核心的内容生产来说，最关键的仍然是优质的作品和长期积累的品牌口碑，“相信只要条件成熟，就可以重新开始”。
也正因意识到这一点，面对全年1000多场演出近半数停演或延期的情况，上海杂技团并未有所松懈，反而加紧了节奏。早在一月底，团队就开启居家“云练功”，而深度国际合作项目《时空之旅2》则是通过越洋视频进行一周三四次的“云创排”。3月上旬起，分批次进练功房，4月上旬十多个《时空之旅2》的节目基础研发工作已经完成，眼下，《战上海》也进入新的打磨阶段……
停演不停功，这是杂技这门艺术特点使然，而推动演员能够以饱满状态投入训练的底气，来自于17年前非典时期“化危为机”的经历。非典时期，上海杂技团的长期驻演项目暂停半年之久，也正是这样一个空窗期，剧团开始酝酿打造《时空之旅》这样一个文旅结合的杂技秀。2005年，这个集合海派城市魅力与传统技艺的作品横空出世，用“天天演”树立了文旅市场的一块“金字招牌”。几乎同时，另一部演出至今的品牌项目《欢乐马戏》则率先试水2003年“非典”后的演出市场，从而成为另一大主打亲子市场的长寿演出品牌。直至今年疫情发生前，这场演出依然受到不少家长和孩子的追捧和关注。
可以说，利用疫情窗口期打造精品，从而延长品牌生命力打造长期品牌，以此对抗短期风险，是上海杂技团从非典时期总结出的一条非常经验。
双线作战：守住本土文旅市场、开拓国内巡演版图
如果说打磨精品是适用于任何时期的“铁律”，那么推出有针对性的文艺产品矩阵，则是杂技人在迈过14年驻扎上海大本营“天天演”后，另一种风险意识的体现，这也是在杂技剧《战上海》创排之初就有的考虑。如果说用时尚元素包装，用城市文脉连缀一系列独创节目的杂技秀《时空之旅》是面向来到上海的国内外游客，展示上海的一个窗口。那么针对巡演深度打磨的《战上海》则重点着眼过去久未开拓的全国市场。
“过去单场的国内演出虽有不少，但大规模的巡演已经有二三十年没有进行过了。”俞亦纲介绍，自推出《时空之旅》等驻演项目以来，上海杂技团将演出重心放在巩固本土市场上，即便有一些档期空间，海外赛事和演出也是应接不暇。然而，随着国内演出市场的逐步成熟，观众对于杂技的认知也不再只停留在传统艺术高难度炫技层面，更期待看到综合视听体验、制作精良，用杂技语汇讲述动人故事的作品。
在这一背景下，以杂技剧姿态亮相的《战上海》在去年问世。该剧不仅在上海几轮试演中赢得口碑市场双赢，更进一步通过揭幕中国上海国际艺术节、亮相海南“艺术演艺周”等机会，进一步赢得海内外演出商的关注。由此也让杂技团计划在《时空之旅》驻演团队的基础上，特别设置针对《战上海》的巡演团队，双线作战，增加市场增量。
受到疫情影响，一些艺术节邀约和剧场演出无法如期上演，但是令俞亦纲感动的是，不少外地剧场、艺术节主办方特别打来电话，表示演出推迟而非取消，期待疫情结束后再相见。而在他看来，在既有的演出基础上，受到全球疫情影响，国内优质演艺资源将是市场的抢手资源。为此，剧组在针对巡演做出道具舞美调整的同时，也在人员上完善配备，通过设置B角等方式推动新一代走到舞台中央。
