文/新浪娱乐 水煮娱 肥罗大电影
关于本届金马奖的奖项归属，新闻中最常见的一个标题是：“范伟爆冷得影帝！”网民说的最多的一句话是： “周冬雨的演技也配当影后？”
可是同样的问题，在金马奖评审主席许鞍华那里却有不同的答案。根据其对媒体的披露，范伟夺影帝根本不是爆冷，周冬雨夺影后也是评委众望所归。为什么专业评委和媒体、网民的感受不一样？
周冬雨该不该力压呼声最高的范冰冰获得影后？范伟击败卧薪尝胆体验生活数月的柯震东和金马归来的香港老戏骨许冠文得影帝，算不算爆冷？这取决于我们如何看待演技这两个字，也取决于金马奖的评审机制。
金马奖的评选制度，一般由13~21人组成精英评审团，人员一般由在电影圈具有影响力的人士组成，如导演、演员、文化人士、独立影评人等。今年金马奖的评委会由许鞍华、陈建斌、李心洁、姚宏易、马家辉等16人组成。评委的艺术品味，当然也会决定奖项的归属。
但是我为什么要说：作为华语电影最权威、最具公信力的电影奖项，这一次影帝影后的评选结果，是绝对的专业选择！
或者说得更清楚明白一点：为什么说范伟得影帝不仅是实至名归，而且根本不算爆冷？又为什么周冬雨马思纯赢影后也是理所应当？
有关范伟的影帝和周冬雨马思纯的影后，许鞍华说的怎么和网友想象的不一样？
对于本届金马奖的奖项争议，作为评审团主席的许鞍华是怎么说的呢？
首先是范伟，许鞍华披露说，影帝后来的竞争人选是柯震东、许冠文和范伟。按照评审的意见，柯震东和范伟都是很有突破性的。许冠文相对来说，戏路比较熟练。最后投票的结果是范伟胜出。因为在一个文学性很强的故事里，他的表演让故事从文字变成戏剧，这是他很了不起的一个方面。
看起来，范伟从金马奖评选之初，在评审眼中就是影帝大热，根本不是媒体眼中突然杀出来的大黑马，从许鞍华导演的口气来看，最终击败柯震东，也并非是厮杀到最后一刻，而是“范伟因演出层次更丰富最后无可争议的获得最佳男主角”。既然是一路赢到底，又怎么能算黑马呢？
至于影后，据披露几人原本各有支持者，周冬雨较领先、马思纯和范冰冰也多被讨论，许鞍华提出另一个选项是“周冬雨+马思纯”，执委会执行长闻天祥表示不建议，因为没有前例，但此想法被超过三分之二的评审同意，再次投票便直接出炉。
这样的评审内幕应该更是大大出乎网民的意料，看起来周冬雨不仅不是勉强赢影后，而是从一开始就被评委视作影后的头号人选，如果不是许鞍华临时提出动议“周冬雨+马思纯”，那么一开始就领先的周冬雨将极有可能成为金马奖唯一影后。
出现这样的评审结果，真如某些网民说的，是因为金马奖不专业吗？恰恰相反，金马奖毫无疑问是当下华语电影最专业的电影奖，也只有金马奖，敢于在两岸当下的政治气氛下，顶住台湾本土舆论质疑，仅以专业论高下，不以地域论英雄，如果金马奖都受不住华语电影奖专业之称，那么华语电影将再无堪称专业的电影奖。
那么问题就来了，如果金马奖评审眼没瞎，评审结果为什么和网民想象的完全不一样？范伟为什么能以大比分胜出金马影帝，近来演技备受质疑的周冬雨凭什么稳拿金马影后？
为什么说范伟是金马影帝大热门，不是黑马？
在我看来，范伟在本届金马影帝之战中赢得其实没有悬念 ，一个赢得没有悬念的影帝当然不应该被称作黑马。
看看其他影星的表演：个个精彩，可是个个有缺陷。首先可以剔除的是张学友和梁家辉，两个都是港星中的顶级演员，可张学友这一次入围的《暗色天堂》中的表演，我们早在《男人四十》中看到过，可谓并无新意，入围已是评委对这位天王演技的肯定。梁家辉凭借《寒战2》同一角色再次入围金马奖，已经是评委高看一眼网开一面，更不可能借此夺奖。
有机会赢的，只有范伟、柯震东和许冠文。可是许冠文在《一路顺风》中的演出，是老骥伏枥是王者归来，但却绝不是具有突破性的演出，观众看到的，不过是许冠文将当年港式喜剧的演出，搬到了台片中。
至于柯震东，为角色深入一线体验生活在工厂里体验了几个月，你看到的不是当年那个包裹在青春柔镜里的阳光偶像，而是一个又黑又瘦、眼眶深陷的小镇青年。尽管演技脱胎换骨，可是在赵德胤这部纪实感强烈的电影中，角色终究发挥空间有限，如果没有范伟，柯震东还有可能最终突围而出，可惜，他遇到了老戏骨范伟。
很少人知道，范伟早就是国家一级演员，从《看车人的七月》、《耳朵大有福》到《一句顶一万句》、《我不是潘金莲》，范伟的小人物演出早就自成一格，并且范伟还是标准的学院派演技，正如白百合对他演技的评价，“范老师是非常严谨的表演者，他对剧本的准备和熟练程度，简直就是完美的示范”。
可关于本次得奖原因，还是范伟自己说的最精准，“我们拍得很淡，演得也很淡，感谢评委们这么有耐心，发现我们的一点妙处”。
这一次范伟在《不成问题的问题》中的演出，真的应了导演梅峰的那句评价——“出神入化”。一个八面玲珑、眼观六路、耳听八方的农场主任，被范伟演出了接地气的人精的感觉，是真正的高手级的示范，这个角色，换个演技普通的来演，恐怕不是太呆板，就是过度夸张，范伟的尺度拿捏，却完全呈现出了喜剧的精美。
在影片最开头，范伟饰演的丁务源面对镜子说“三太太，农场的肥鸡肥鸭都给您准备好了”，这句台词的意思是“丁务源的戏开始了”——从此，丁务源开始在别人面前表演另外一个人。而范伟演出的，则是从头到尾在别人面前演戏的丁务源。
这得有多少年的功力，才能演得这么进退自如！演员的最高境界，自然是进入角色，范伟的演技，不是演出角色的壳，也不仅是演出角色的骨，而是演出了角色的魂。出现在电影中的每一刻，丁务源即是范伟，范伟就是丁务源——妙到毫厘，出神入化，说的就是这样的演技。
真得感谢金马评委的耐心，其实《看车人的七月》里的范伟，已经非常精彩，《耳朵大有福》里范伟的演技，已经无愧于影帝，可是那时范伟演技的“一点妙处”，尚无人耐心去体会。可当有人耐心去看去体会的时候，这样的演技，还遮得住吗？影帝，还是个悬念吗？
金马影后不是颁给周冬雨马思纯，而是颁给“周冬雨+马思纯”在《七月与安生》中的表演
许多批评周冬雨不配得影后的网民，并没有看过《七月与安生》。
他们评价周冬雨演技的作品，依然是《麻雀》。可是金马奖评的不是周冬雨在《麻雀》中的演技，而是她在《七月与安生》中的演技。
关于这一次周冬雨马思纯的演技发挥，评审之一金马影帝陈建斌大赞：“周马二人演出是近年表现最出色的年轻人，经典演出应该表扬。”
《七月与安生》中两人的演出，好在哪里？好在两人都突破了年轻演员的演技层次，赋予了表演一种角色的深邃与变化的层次。
在电影一开始，周冬雨演的几乎就是《山楂树之恋》中的那个自己，角色是简单的，浅显的，周冬雨的表演呈现出的也是。
可是当两个女孩的生命逐渐交错，岁月的历练令两人完成了裂变与成长，周冬雨的表演便逐渐显示出张力与复杂层次。
而当角色最终完成成长，周冬雨平静的脸上已经轻描淡写地描绘出残酷人生赋予角色的印记。
这样的演出，本身已经足够精彩，况且七月与安生，本来就是一个整体，周冬雨的表演，丰富了马思纯表演的层次吗，也激发了马思纯表演的张力，反之亦然，这样相互加分的演出，令双黄蛋影后的鼓励，前所未有的恰如其分。
那么周冬雨马思纯为什么能击败范冰冰呢？因为《七月与安生》是戏捧人，《我不是潘金莲》是人捧戏。
简而言之，后者不是表演为主的戏，而前者恰是最以演员表演为主的戏，“周冬雨+马思纯”的胜出，还意外吗？
奖项只是一时，周冬雨马思纯该向范伟学习当演员，而不是做明星
在《道士下山》的宣传中，林志玲被媒体记者问“和范伟床戏你甘心吗？”林志玲回答：“不甘心啊，片子里那么多的男神，导演干吗就给我派了范伟？”
可是志玲姐姐还有后半句，“可是拍完，才明白范伟老师演技真的很好，把一个男人对女人真挚的爱演绎得入木三分，让我觉得被他爱上真的好值得。”
林志玲的一番话，真是再生动不过地描绘出范伟的身份：好演员，却不是男神。
可是有媒体报道，本届金马奖第一个走红毯引发尖叫的，是范伟。当被宣布成为影帝时，引发从场内到后台一片掌声的，还是范伟。
这正是本届金马奖最动人的时刻：从来不是男神的范伟，终于收获了人们给予一个好演员的掌声。
这么多年来，范伟从未出现在任何综艺节目中。甚至对于段子，范伟也有一种发自内心的排斥。他曾说过， “段子”就是“段子”，喜剧电影就是喜剧电影。从我个人来说，可能会比较倾向于，口味比较微妙一点，需要仔细品尝的东西，这样会比较有意思。
这样一个范伟，真是把自己活成了娱乐圈浮躁时代的反义词。
可是令人遗憾的是，这样的娱乐圈另类，往往很难红得长久。如果不是金马奖，一部仅有范伟挑大梁的文艺喜剧《不成问题的问题》能够引发多大关注呢，可能，也不过是又一部《看车人的七月》而已。即使得到金马奖的肯定，这部电影的票房，也依然不算乐观。
娱乐圈永远这么现实，成为影帝之后，范伟依然不过是实力派演员范伟，而周冬雨马思纯却成为前途无量的演技派小花，同样是金马奖表演奖项，一座影帝奖杯带给范伟的，恐怕远远不如一座影后奖杯带给周冬雨马思纯的多。
回到本届金马奖，范伟夺影帝不是爆冷，周冬雨马思纯得影后也是实力拿奖，两者都是名至实归，可以以演技论，范伟赢柯震东是演技完胜，周冬雨马思纯却不是演技胜过范冰冰，而只是在《七月与安生》中的表演胜过了范冰冰在《我不是潘金莲》中的表演。
范伟已经是一个好演员了，可是周冬雨马思纯能不能成为好演员，这个问题的答案，依然要交给未来。奖项只是一时，演员要做的是一辈子抹杀自我进入角色，而明星要做的是尽力张扬个性引领流量。在很多时候，这二者只能选取其一。范伟选择了前者，我们不知道，作为新一代女星演技扛把子的周冬雨马思纯会不会选择后者。
在成为影后之后，两位小花如果要真正成为好演员，要做的不再是在金马影后之争中赢一位范爷，而是跟另一位“范爷”认真学习一个演员的自我修养。
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