《哭声》海报
罗宏镇在片场以外的形象可能和普通韩国中年男子没什么区别，一把不修边幅的胡子，一副圆框眼镜，聊天的时候有些漫不经心，话语不多，你对他有什么不解，试图对他提问，他会看似很委婉很简短地告诉你他拒绝回答你的问题。他的目光并没有特别之处，远远看到你的时候只会让你觉得这是一个普通路人的随意一瞥，并不觉得这个人真的会和你有什么对话，可能最多和你对视3秒钟，他的目光就会移向别处，继续他毫无目的的随处扫视。
然而事实上罗宏镇是当今电影界最奋进的导演之一，他在片场要求之高是臭名昭著的。《哭声》拍摄现场所需要的照片、血浆、烧坏的木头房屋、铁丝网、蜡烛、猪排骨等等摆得到处都是，每个场景所需要的道具都不太一样，在大多数拍摄过程都极具破坏性的情况下——演员使用斧头、砍刀、钉耙肆意劈断木门、宰杀牲畜等等——道具部门每复原一次现场都要费尽心血。演员们为了演出在极端环境和情绪逼迫下所产生的歇斯底里，大哭大笑午夜狂奔都是家常便饭，更可怕的是罗宏镇往往对他们的表演都不甚满意，为了在现场要求他们做到自己所需要的表演，不惜大动肝火与演员暴吵甚至动手打人，和当年库布里克在《闪灵》片场为了逼出演员的表演而不停咒骂演员的做法类似，罗宏镇与演员的关系只有靠影片杀青之后向他们的道歉才能有所缓和。
《哭声》的韩语原名Gokseong，既是“哭声”的意思，也是故事的发生地——韩国谷城郡。发了疯一样的痛哭是片中人物着魔的表现形式，然后就会以各种莫名其妙的方式死去。郭度沅所扮演的警察本是一个能力乏善可陈的蠢货，面对这样的怪案本是躲在警戒线之后瞪大眼睛被吓傻的形象，然而有一天她自己的女儿也开始被鬼魂所操纵，看着昔日体贴的女儿变得冷漠甚至性情大变、危及他人生命，父亲的爱与责任让他努力想要站起来反抗，但事实显然比他所想象的更加复杂。这是一个解不开的谜一样的故事。
表面上看，罗宏镇是一位暴力导演，打斗、追逐和血腥场面是他的招牌。深层次地看，罗宏镇是一位长期关注社会问题的导演，近两部作品更是将视野拓展到了民族问题。在此基础上，罗宏镇似乎很在意影片的隐喻和指向性。比如在他的电影里警察总是一群废物，试图解决问题的人总是黑帮等社会上的各路三教九流和普通平民。《哭声》中，作为警察的郭度沅毫无作为，而作为父亲的他则拿起了武器，这几乎是直指国家机器体制对于一个人的毁灭作用，以及亲情对于人性的重塑。
如果《黄海》还只是着力表现延边朝鲜人在中国和韩国两边都无家可归的窘迫状况，那么《哭声》则大大拓宽了不同族群和文化之间矛盾冲突的范围，不仅有不同种类宗教符号的直接冲击，同时还隐约牵涉到了日本与韩国的关系，但这种关系又不只两国之间有没有矛盾那么简单，片中的每一个人仔细想想都是不同人群的代表，他们之间的争斗就意味着群体性的争斗。就算是同一个国家和民族内部，我们也看不清到底他们孰是孰非，所有人都亦正亦邪，这究竟是一场驱魔活动，还是我们也在帮助魔鬼占领我们的内心？罗宏镇说他自己不愿意解释和魔鬼有关的议题，我想他实际上绞尽了脑汁想要编出符号化的故事，只是比起这个艰辛的编剧过程，轻易对观众进行解读实在是太毁坏观影的体验了。
